Le match d’impro : le sport le plus drôle du monde (et sans transpiration !)
Deux équipes s’affrontent sur scène, avec pour seule arme leur imagination, leur écoute et leur sens du jeu. Le public vote, les arbitres sifflent, et tout le monde rit. Même les perdants.
- Un thème, une catégorie, une contrainte… et c’est parti pour 3 à 10 minutes d’impro !
- Les joueurs doivent dire « oui » à tout ce qui arrive, même aux idées les plus folles.
- Le public vote pour l’équipe qui l’a fait rire, réfléchir ou rêver.
- À la fin, il n’y a pas vraiment de perdants… sauf ceux qui n’ont pas osé venir jouer !
Pourquoi c’est génial ? Parce qu’on y voit des acteurs inventer des histoires en direct, des fous rires incontrôlables, des moments de grâce et parfois… des catastrophes magnifiques. Et surtout, parce que chaque match est unique.
Sommaire :
Le match d’improvisation en général
Genèse
Le match d’improvisation théâtrale a été créé le 21 octobre 1977 au Québec, à l’initiative du Théâtre Expérimental de Montréal qui souhaitait tester de nouvelles formes théâtrales et une nouvelle approche du public. Afin de rompre avec l’élitisme du théâtre, les québécois.es ont choisi d’utiliser la forme du sport, en s’inspirant du hockey sur glace (dans le décorum et les règles), très populaire au Québec.
Ce concept s’est développé avec beaucoup de succès, au Québec tout d’abord, puis dans le reste du monde francophone essentiellement.
L’improvisation est ainsi devenue un mode d’expression théâtrale original et vivant, faisant appel à une pluralité de techniques artistiques (parole, mime, chant, danse, musique…).
Déroulement
Au cours de chaque match, deux équipes se rencontrent et s’affrontent théâtralement.
Elles se composent de 5 ou 6 comédien.nes et chaque équipe est encadrée par un.e coach, chargé.e de leur apporter motivation et créativité.
Chaque improvisation est unique et aborde un thème inattendu et inconnu des comédien.nes. Chaque thème donné par le Maître de Jeu doit être interprété dans un laps de temps bien défini (de 20 secondes à 8 minutes) et d’une manière libre ou imposée (chantée, mimée, rimée, « à la manière de… »). Les comédien.nes n’ont alors que 20 secondes pour se concerter pour leur improvisation (on appelle ce temps de préparation le « caucus »), ce qui les amène à prendre de nombreux risques et à donner au spectacle un maximum de spontanéité.
Les improvisations se jouent soit en « mixte » (un jouteur.euse de chaque équipe au minimum) soit en « comparée » (chaque équipe interprète à tour de rôle sa version du thème).
L’une des particularités du match d’improvisation réside dans l’interactivité du spectacle. À la fin de chaque improvisation, le public vote pour l’équipe qu’il a trouvée la plus talentueuse.
L’équipe accumulant le plus de points en fin de match est désignée gagnante.
Staff
Jouteur.euse : Comédien.ne d’impro.
Coach.e : chargé.e d’apporter aux jouteurs.euses la motivation et la créativité et de prendre des décisions pour l’équilibre de l’équipe.
Maître.sse de Jeu (MJ) : le MJ (anciennement arbitre) est le rôle garant du bon déroulement du match. Il est le seul à connaître les thèmes et les catégories à l’avance. Il dirige les jouteurs en donnant pour chaque improvisation la catégorie, la durée, la mixité ou non, ainsi que le thème. Il est également responsable de la qualité du jeu et peut à tout moment sanctionner les jouteurs.euses de chaque équipe pour ne pas avoir respecté les règles du match d’improvisation.
Maître.sse de Cérémonie (MC) : Un rôle essentiel et garant de la bonne ambiance du spectacle, le Maître de Cérémonie assure l’accueil du public, l’animation entre les improvisations, la présentation des jouteurs et tient les scores.
Disc-Jockey (DJ) : sa playlist lui permet de rythmer le cérémonial. Son rôle est également d’être à l’écoute des comédiens pour proposer musique ou fond sonore pouvant enrichir les scènes présentées.
Le Match d’improvisation à la Lolita
Cérémonial
Le format phare à la Lolita depuis sa création, c’est le match d’improvisation ! Véritable ADN de l’association, pourtant il a connu bien des changement.
Formée au match d’improvisation par la ligue des Yvelines en 1992, la Lolita a d’abord pratiqué le match traditionnel (avec vareuses, arbitre et patinoire).
Dans le début des années 2000, elle a fait face à la licence Gravel-Leduc (fondateurs du Match d’improvisation) et a décidé de s’en affranchir. C’est alors qu’elle a développé son propre cérémonial, inspiré par la philosophie de la LIM (Ligue d’improvisation Montréalaise). Aujourd’hui encore, la Lolita est un laboratoire constant, soucieuse d’ajuster son cérémonial à l’époque contemporaine.
Philosophie
La scène est un espace d’observation, de réflexion et de résonance, où les improvisateur·rice·s s’inspirent des enjeux contemporains : identités multiples, rapports de pouvoir, écologie, justice sociale, liens humains et transformations collectives.
Le jeu privilégie l’écoute, la bienveillance et l’intelligence collective. L’impro n’est pas qu’une performance individuelle, mais d’abord un acte commun, où la co-création prime sur la compétition. En laissant une place centrale à la diversité des points de vue et des sensibilités, la ligue défend une pratique artistique vivante, engagée et profondément humaine, capable d’évoluer au même rythme que la société qu’elle observe et qu’elle questionne.
Règlement
La commission artistique (CART) est l’instance responsable de l’élaboration du règlement de la ligue. Elle définit le cadre de jeu, les règles et les orientations artistiques afin d’assurer une pratique cohérente, équitable et fidèle aux valeurs portées par la ligue. Son travail vise à garantir un environnement créatif structuré, tout en laissant la liberté nécessaire à l’expression et à l’innovation.
Le règlement établi par la CART sert de référence pour l’ensemble de l’association. Il évolue en fonction des besoins de la ligue, des retours et des transformations artistiques et humaines qui traversent la pratique de l’improvisation.
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